1. ENTRENAMIENTO FÍSICO

El entrenamiento físico es necesario, nos saca de nuestra zona de confort, nos ayuda a vencer resistencias y a utilizar nuestra mejor herramienta como actores y actrices: nuestro cuerpo. Este entrenamiento específico para actores y actrices nos ayuda, entre otras cosas, a preparar nuestro cuerpo e imaginación para el
acto creativo y elevar nuestro nivel de atención, indispensable a la hora de interpretar. Basado en el entrenamiento que desarrolló Grotowski, este entrenamiento se complementa también con «Movnat» ® y «Movilidad R10» ®, metodologías en las que nuestra instructora Isabel está certificada.

2. CREACIÓN

Utilizaremos herramientas concretas y efectivas a la hora de actuar. El sistema que hemos desarrollado, que parte del trabajo de Stanislavsky y de Jerzy Grotowski sobre las Acciones Físicas, nos proporciona un modo claro y estructurado de crear acciones interesantes, creíbles y vivas, de una forma precisa y repetible.
Entrenaremos a partir de lo que nuestra profesión nos pide hacer: saber crear y repetir partituras de acciones interesantes, creíbles y vivas frente a un público.

• CREA UNA PIEZA CREATIVA, ORGÁNICA Y VIVA.
• ESTRÉNALA EN LOS TEATROS LUCHANA

3. CANTOS TRADICIONALES

Cantamos antiguos cantos procedentes de diferentes tradiciones, que sirven como una herramienta para responder a la necesidad de estar orgánicamente enraizados en el presente, pero de una forma más sutil. Los cantos es un trabajo sensible, con uno/a mismo/a y con el otro. Trabajamos los resonadores, la voz y la atención plena.

En el entrenamiento integral todos los días harás todo:

1. ENTRENAMIENTO FÍSICO ESPECÍFICO

Para un actor o actriz, entrenar debe ser una necesidad, como lo es para un bailarín, un músico, un deportista de élite y una multitud de otros profesionales. Un entrenamiento específico para actores y actrices no sólo debe servir para volvernos más fuertes, flexibles y ágiles, sino que ha de responder a las necesidades con las que nos enfrentamos a la hora de actuar.
Basado en el entrenamiento que desarrolló Grotowski, este entrenamiento se complementa también, entre otras disciplinas, con «Movnat» ® y «Movilidad R10» ®, metodologías en las que nuestra instructora Isabel está certificada.

2. INTERPRETACIÓN

Como actores y actrices profesionales sabemos que lo que más necesitamos es saber utilizar herramientas concretas y efectivas a la hora de actuar.
Para responder de la forma más directa posible a esta necesidad, hemos desarrollado un sistema a partir del trabajo de Stanislavsky y de Jerzy Grotowski sobre las Acciones Físicas, que proporciona un modo claro y estructurado de crear acciones interesantes, creíbles y vivas, de una forma precisa y repetible.
Un aprendizaje efectivo se basa principalmente en la experimentación y la práctica continua.

3. CANTOS TRADICIONALES

“El actor” de Grotowski, lleva más de 35 años trabajando con cantos tradicionales para ahondar en los elementos más sutiles y profundos del trabajo del actor/actriz, en definitiva, del ser humano.
En nuestras sesiones de entrenamiento, siempre dedicamos tiempo a entrenar nuestras técnicas vocales y a cantar, porque cantar es para el alma lo que entrenar es para el cuerpo. Cantamos antiguos cantos procedentes de diferentes tradiciones, que sirven como una herramienta, o un vehículo, para responder a la necesidad de estar orgánicamente enraizados en el presente, pero de una forma más sutil que con el trabajo físico.

Un entrenamiento específico para actores y actrices no sólo debe servir para volvernos más fuertes, flexibles y ágiles, sino que ha de responder a las
necesidades con las que nos enfrentamos a la hora de actuar. Basado en el entrenamiento que desarrolló Grotowski, este entrenamiento se complementa también con «Movnat» ® y «Movilidad R10» ®, metodologías en las que nuestra instructora Isabel está certificada.

CONTENIDOS

• A través del trabajo con nuestro cuerpo, conseguimos enraizarnos en el aquí y ahora.
• Salir de la zona de confort, eliminando los bloqueos y vicios.
• Estar presentes: trabajamos altos niveles de atención en un largo período de tiempo.
• Trabajamos nuestro cuerpo: la agilidad y la fuerza, para ser capaces de elevar nuestras capacidades.
• Hacer lo que hacemos de forma plena y orgánica.

Cantamos antiguos cantos procedentes de diferentes tradiciones, que sirven como una herramienta para responder a la necesidad de estar orgánicamente enraizados en el presente, pero de una forma más sutil. Los cantos es un trabajo sensible, con uno/a mismo/a y con el otro. Trabajamos los resonadores, la voz y la atención plena.

CONTENIDOS

• Salir de la zona de confort, eliminando los bloqueos y vicios.
• Estar presentes: trabajamos altos niveles de atención en un largo período de tiempo. Hacer lo que hacemos de forma plena y orgánica. Abrir los canales del cuerpo. Dejarse llevar por el canto y “permitir que suceda”.
• Trabajo de los resonadores.
• Trabajo de la voz a través de la vibración y la entonación.

1. BONO 4 SESIONES DE 1H – 50€ AL MES (PUEDES COMBINAR ENTRENAMIENTO FÍSICO Y CANTOS)
2. BONO 8 SESIONES DE 1H – 80€ AL MES (PUEDES COMBINAR ENTRENAMIENTO FÍSICO Y CANTOS)
3. BONO 12 SESIONES DE 1H – 95€ AL MES (PUEDES COMBINAR ENTRENAMIENTO FÍSICO Y CANTOS)

Enfocado al material promocional, la elaboración de recursos para la comunicación directa con la prensa, búsqueda de financiación a través de patrocinio con marcas, organización de eventos, diseño de campañas promocionales y de medios, funcionamiento interno de la industria, y todas las claves y elementos necesarios para promocionarse y posicionarse como artista o emprendedor creativo, por lo que, lo novedoso de esta formación, es que no solo está destinada a actores o actrices, sino también a pintores, músicos, bailarines, fotógrafos, escritores, y a todo aquel cuyo trabajo o emprendimiento posea o quiera tener un componente creativo, como arquitectos, diseñadores o personas que quieran dar un toque diferencial a su negocio en el que la creatividad sea un elemento más de su oferta.

CONTENIDOS

• Cómo cambiar tu enfoque para conseguir tus objetivos como artista o compañía teatral / productora.
• Diseña tu estrategia de comunicación personalizada.
• Creación de un dossier para la prensa.
• Crea tu marca personal ó marca para tu compañía / productora y empieza a convertirla en valiosa a los ojos de los demás.
• Entender cómo funciona la industria del entretenimiento por dentro.
• Elementos necesarios para tener un Kit de prensa de tu producto para los medios.